Savage Sports Photography | Fstoppers

Πώς παίρνεις τη «βολή»; Το σάλιο εκτοξεύεται ενώ ο μαχητής δέχεται το κρίσιμο χτύπημα νοκ-άουτ. Οι δρομείς γέρνουν πολύ προς τα εμπρός για να κερδίσουν τη νικητήρια ίντσα καθώς περνούν τη γραμμή τερματισμού. Το νερό ακολουθεί το πρόσωπο του κολυμβητή καθώς λαχανιάζει για αέρα. Τα αθλητικά γεγονότα συμβαίνουν πολύ γρήγορα και ακόμη κι αν αξιοποιήσετε στο έπακρο τον εκπληκτικό ρυθμό ριπής της κάμερας, χρειάζεται πολύς χρόνος για να σταθεροποιήσετε τις αθλητικές σας φωτογραφίες. Αυτοί είναι οι τρεις πυλώνες στους οποίους βασίζομαι πάντα για τη δημιουργία άγριων αθλητικών φωτογραφιών.

1. Γωνίες

Οι γωνίες είναι το παν. Μια γωνία μπορεί να κάνει ένα άτομο να φαίνεται δυνατό, απόμακρο, αισθησιακό και κάθε χαρακτηριστικό ενδιάμεσο. Αν σας έχει εκπλήξει ποτέ ένα ραντεβού στα τυφλά, ξέρετε τα πάντα για το πώς μερικοί άνθρωποι χρησιμοποιούν τις γωνίες προς όφελός τους! Για να φωτογραφίζω αθλητές, μου αρέσει να κατεβαίνω στη γη και να κάνω τη γη μέρος της σύνθεσής μου και να επικεντρώνομαι στον αθλητή.

Μερικές φορές ξάπλωσα κάτω από έναν αθλητή: έναν σκέιτερ που ανέβαινε ή έναν αναβάτη OCR που πετούσε πάνω από τα μπαρ. Βοηθά να δώσει στον θεατή μια νέα προοπτική. Το σουτ από σημαντικά χαμηλότερη γωνία κάνει τον αθλητή να φαίνεται μεγαλύτερος από τη ζωή και δημιουργεί μια προοπτική μεγαλείου. Μπορείτε επίσης να δοκιμάσετε άλλες γωνίες: σκαρφαλώστε κάτι και πάρτε μια θέα από ψηλά. Η λήψη από την σκοπιά του ανθρώπου δεν είναι πάντα διασκεδαστική. Όλοι πραγματικά βλέπουμε τον κόσμο έτσι. Αλλαξέ το. Δείξτε μια νέα προοπτική.

2. Διαμόρφωση

Μπορώ να αντιγράψω και να επικολλήσω έναν φανταχτερό ορισμό της σύνθεσης εδώ (μόλις το έκανα και μετά τον διέγραψα), αλλά βασικά, η σύνθεση σημαίνει να γνωρίζετε τι υπάρχει στη λήψη σας και τα στοιχεία από τα οποία τραβάτε για να δημιουργήσετε μια ισχυρή εικόνα.

Η πιο προφανής αρχή που χρησιμοποιείται στην αθλητική φωτογραφία είναι η κίνηση. Χάρη στις μέγιστες ταχύτητες λήψης ριπής της νέας κάμερας, είναι εύκολο να σταματήσετε την κίνηση τη στιγμή αιχμής. Δεν είμαι στο καστ του “Spray and Pray”, γιατί ξέρω ότι υπάρχει μια φάση μεταγενέστερης επεξεργασίας των γυρισμάτων όταν φτάσω σπίτι. Ωστόσο, παρακολουθώ το θέμα καθώς εισέρχονται στη δράση, πυροβολούν και μετά απελευθερώνουν.

Χρησιμοποιώ αυτόματη εστίαση συνεχούς παρακολούθησης. Αυτό το AI χρησιμοποιεί την κάμερα για να συνεργαστεί μαζί σας καθώς ακολουθείτε τη δράση. Χρησιμοποιώ AI Servo με εστίαση στο κουμπί πίσω για άτομα που τους αρέσει να μιλούν για τεχνικά θέματα. Προσπαθώ επίσης όχι μόνο να παρατηρήσω την κίνηση του αθλητή, αλλά να παρατηρήσω και άλλα πράγματα που εκφράζουν την κίνηση στην ιστορία, όπως το νερό να τυλίγεται γύρω από το σώμα ή τα μαλλιά να κινούνται σε ενδιαφέρουσες γραμμές. Σημειώστε τις λεπτομέρειες. Κάνουν πλάνα που προκαλούν σκέψη.

Το καδράρισμα είναι μια άλλη αρχή της τέχνης που αποδίδει πολλά στη σύνθεση. Οι λήψεις σας δεν χρειάζεται πάντα να είναι ενημερωτικές. Προσπαθήστε να σκεφτείτε πέρα ​​από την παροχή ενημερωτικών εικόνων. Η τοποθέτηση στρώσεων μέσω λήψης μέσω ενός αντικειμένου ή εισαγωγής ενός στοιχείου στο προσκήνιο μπορεί να αυξήσει τη διάσταση και το ενδιαφέρον μιας εικόνας.

3. Πάθος

Τελευταίο, αλλά ίσως πιο σημαντικό από όλα, είναι το συναίσθημα. Καθώς το έγραφα αυτό, κάθισα και σκέφτηκα: “Μα πώς μπορώ να αποτυπώσω πραγματικά τα συναισθήματα;” Όταν προσπαθώ να κατασκευάσω ένα συναίσθημα, συχνά δεν φαίνεται πρωτότυπο και η εικόνα αποτυγχάνει. Θυμάμαι ότι πυροβολούσα έναν διάσημο μαχητή MMA. Ξάπλωσα στο πάτωμα και της ζήτησα να στρίψει προς την κάμερα και να προσπαθήσει να εκφράσει τη δύναμή της ή την επιθετικότητά της. Μετά από πολλές ανατροπές, κοίταξα τις φωτογραφίες και δεν ένιωσα πειστικό. Έπρεπε να σταματήσω και να δημιουργήσω ένα διαφορετικό, πιο ρεαλιστικό σενάριο. Μόνο τότε πήρα αυτή την τρομακτική γροθιά νοκ άουτ που φανταζόμουν. Το συναίσθημα πρέπει να είναι αληθινό. Η απάντηση στο πώς να αποτυπώσω τα συναισθήματα είναι ότι το περιμένω. Κάθομαι συχνά στο πάτωμα με τα γόνατά μου κάτω ή ακόμα και ξαπλώνω στο στομάχι μου (για αυτή την ηρωική προοπτική) ενώ ακολουθώ κάποιον. Δεν κοιτάζομαι στα μάτια μου και προσπαθώ να κρατήσω την κάμερα στο πρόσωπό μου εγκαίρως για να τραβήξω τη φωτογραφία. Παρακολουθώ μέσα από το σκόπευτρο, έτοιμος για ένα κλάσμα του δευτερολέπτου.

Αν βγάζω μια αθλητική φωτογραφία, προσπαθώ να κάνω μια ζωηρή συζήτηση με τον αθλητή για να τον καθοδηγήσω στο να αφήσει στην άκρη το τεχνητό περιβάλλον του σουτ και να μπει νοερά στον χώρο στον οποίο θα βρισκόταν αν αγωνιζόταν. Αυτό που σκέφτονται οι άνθρωποι φαίνεται στο μυαλό τους. Ζητήστε τους να επαναλάβουν τις κινήσεις και να τις σηκώσουν από διαφορετικές οπτικές γωνίες.

Καθώς ετοιμαζόμουν να γράψω αυτό το άρθρο, ρώτησα μερικούς ανθρώπους, “Αν έπαιρνες συνέντευξη από έναν αθλητικό φωτογράφο, τι θα τους ρωτούσες;” Έχω μερικές ενδιαφέρουσες ερωτήσεις. Πώς προετοιμάζεστε για να γυρίσετε ένα αθλητικό γεγονός; «Η φυσική κατάσταση ενός φωτογράφου επηρεάζει την ικανότητά του να βγάζει φωτογραφίες;» “Τι είναι μέσα στην τσάντα εργαλείων σου;” Ωστόσο, η πιο συνηθισμένη ερώτηση ήταν οι παραλλαγές στην ίδια ερώτηση: “Πώς θα πετύχεις τη βολή;” Αν συντομεύσω την απάντησή μου στην πιο συνοπτική δήλωση, αυτή θα ήταν: πυροβολήστε σε παρτίδες, χρησιμοποιήστε τα στοιχεία της τέχνης στη σύνθεσή σας και παρακολουθήστε τα συναισθήματα.

Θα ήθελα να ακούσω νέα σας τώρα! Η πολύτιμη ανάρτησή σας είναι πάντα ένα από τα αγαπημένα μου πράγματα σχετικά με το γράψιμο για τους Fstoppers. Αν είσαι αθλητικός φωτογράφος, τι είναι σημαντικό στη δουλειά σου; Ποιες είναι μερικές από τις βασικές έννοιες στις οποίες βασίζεστε για να πετύχετε τη λήψη; Εάν βρίσκεστε στα πρώτα στάδια της καριέρας σας, τι ερωτήσεις έχετε ακόμα; Αφήστε ένα σχόλιο παρακάτω. Καλή βολή αυτή την εβδομάδα!

Leave a Comment