Natural Light vs. Strobes: Everything They Say is a Lie

Κατά τη διάρκεια των σκοτεινών εποχών της ψηφιακής φωτογραφίας, γνωστός και στις αρχές της δεκαετίας του 2000, ξόδευα πολύ χρόνο προσπαθώντας να κάνω το Canon 430EX Speedlite μου να λειτουργήσει ως φλας εκτός κάμερας. Προφανώς, τα Speedlites, από σχεδίαση, δεν προορίζονταν ποτέ να χρησιμοποιηθούν με αυτόν τον τρόπο.

Θα έπρεπε να το έχετε δει: Το PocketWizards έχει κολλήσει σε πολλαπλές κρύες βάσεις παπουτσιών με υγραντήρα ραδιοσυχνοτήτων για μείωση των παρεμβολών ραδιοφώνου και καλώδια παντού. Όσο άσχημο και επισφαλές κι αν αποδείχτηκε η εξέδρα μου, υποτίθεται ότι θα έβλεπες το πρόσωπό μου όταν τράβηξα την πρώτη μου λήψη OCF σε μια υπαίθρια συνεδρία πορτρέτου — σκέτη, καθαρή χαρά. Δεν θα είμαι πια στο έλεος των στοιχείων, ήμουν κύριος του φωτός και της σκιάς! Έτσι η εμμονή μου άρχισε να αναβοσβήνει.

Όπως πολλοί εκκολαπτόμενοι σκοπευτές, σύντομα άρχισα να ευθυγραμμίζομαι με τους «πραγματικούς» επαγγελματίες – αυτούς που χρησιμοποιούν φλας, δηλαδή. Απλώς φανταστείτε έναν εκκολαπτόμενο φωτογράφο σπασμένο, χρησιμοποιώντας μια συσκευή τοποθετημένη σε μπαρ όπως το πλήρωμα Gandalf the Grey, κοιτάζοντας τη μύτη του στις άπλυτες μάζες. Τι γάιδαρος.

Όπως πολλοί από εμάς, ήρθα σε μια βιομηχανία (πράγματι, ένας επιστήμονας) προσπαθώντας συνεχώς να συγκεντρώνει ανθρώπους σε μικρές φυλές. Έτσι νιώθουμε για τα καλώδια. Φιλμ εναντίον ψηφιακού, Nikon εναντίον Canon, prime εναντίον τηλεφακών, όλα είναι μια απόσπαση της προσοχής που βασίζεται σε μια λογική πλάνη: το ψευδο-διττό. Μαύρο ή άσπρο, καλό ή κακό, ψευδής δυαδική (ή ψευδής διχοτομία) είναι μια λογική πλάνη που βασίζεται στην ιδέα ότι μία από τις περιορισμένες επιλογές πρέπει να είναι αληθινή.

Τελικά, όμως, η υπόθεση είναι ψέμα.

Εδώ είναι ένα ψέμα για εσάς: Οι σκοπευτές φυσικού φωτός είναι αρχάριοι που απλά φοβούνται να μάθουν πώς να χρησιμοποιούν έναν φακό. Να ένα άλλο: οι στρομπιστές είναι ελιτιστές, θυρωροί, παλιοί κλανοί μακριά από τη σύγχρονη φωτογραφία. Τέτοιες σκέψεις ακούγονται πραγματικά ανόητες όταν τις λες δυνατά, αλλά έτσι ενεργούμε πολλοί από εμάς ο ένας απέναντι στον άλλο.

Σε διαφορετικές περιόδους της καριέρας μου, έχω πιστέψει σε διαφορετικές εκδοχές αυτών των δύο ψεμάτων, καθεμία σχεδιασμένη για να προστατεύει το εύθραυστο εγώ μου. Ό,τι κάνω ποτέ πρέπει σίγουρα να είναι ο σωστός τρόπος για να το κάνω, σωστά; Αν δεν το πίστευα, μπορεί να μην είχα το θάρρος να βγάλω την τέχνη μου στον κόσμο και να προσπαθήσω να την πουλήσω. Κοιτάζοντας πίσω, δεν υπήρξε ποτέ στιγμή στην καριέρα μου που να μην ήμουν πιο αδαής από όσο νόμιζα.

Αυτό που καταλαβαίνω εδώ είναι ότι ο καθένας από εμάς έχει πολλά να μάθει και θέλω να μοιραστώ μαζί σας μερικά από αυτά που έχω μάθει. Έχοντας περάσει την καριέρα μου από το φυσικό φως, τη λήψη τοποθεσίας, τον φωτογράφο τοποθεσιών με φλας εκτός κάμερας, τον αφοσιωμένο φωτογράφο στο στούντιο, μπορώ να σας πω ότι υπάρχει καλύτερος τρόπος για να καταλάβετε το πρόβλημα.

Υπάρχει λίγη αλήθεια σε κάθε ψέμα

Το φυσικό φως είναι από όπου ξεκινάμε οι περισσότεροι από εμάς, σωστά; Έχετε μια κάμερα και τον κόσμο γύρω σας για να εξερευνήσετε. Όπως πολλοί από εσάς, πέρασα χρόνο φωτογραφίζοντας τους φίλους μου, τα κατοικίδια μου και όλα όσα συνέβησαν στην αυλή μου (αγαπητέ, κύριε, τόσες πολλές φωτογραφίες με λουλούδια).

Η αλήθεια είναι ότι δεν φοβόμουν να τραβήξω με φλας, ήμουν τόσο ανίδεος που δεν μπορούσα να σας πω ακριβώς τι ήταν στην πραγματικότητα τα «στροβοσκόπια». Το μόνο που ήξερα ήταν ότι μου άρεσε να βγάζω φωτογραφίες και νόμιζα ότι ήμουν αρκετά καλός σε αυτό. Αργότερα, όταν ετοιμαζόμουν για τα φώτα που αναβοσβήνουν, υπήρχαν σκηνές που τράβηξα με τέλειο φυσικό φως και τις κατέστρεψα ανατινάζοντάς τις με φλας γιατί νόμιζα ότι έτσι κάνουν τα πράγματα οι πραγματικοί επαγγελματίες.

Σε κάθε περίπτωση, τα στερεότυπα ήταν εν μέρει σωστά. Τελικά, όπως όλοι μας, ήμουν σε ένα ταξίδι.

Το πραγματικό ζήτημα εδώ είναι το στυλ

Οι έμπειροι φωτογράφοι θα σας πουν ότι το αληθινό στυλ χρειάζεται πολύ χρόνο για να αναπτυχθεί και δεν είναι πάντα μια συνειδητή απόφαση. Το στυλ επεκτείνεται και αλλάζει με την πάροδο του χρόνου καθώς αποκτάται εμπειρία.

Η τεχνική, μια αληθινή τεχνική φωτογραφίας, δεν προέρχεται από τη φωτογράφιση του διαθέσιμου υλικού με περιορισμένους πόρους, αλλά από μια πληθώρα γνώσεων. Στυλ είναι αυτό που συμβαίνει όταν η δημιουργικότητά σας έχει ένα σύνολο δεξιοτήτων από τις οποίες πρέπει να αντλήσει, αλλά επιλέγετε συνεχώς ορισμένες δεξιότητες που σας αρέσουν αυτή τη στιγμή.

Με τη σημερινή τεχνολογία, μπορείτε να επιλέξετε να τραβήξετε σχεδόν οποιαδήποτε σκηνή με διάφορους τρόπους, εάν έχετε τις δεξιότητες. Οποιαδήποτε από αυτές τις δεξιότητες που επιλέγετε σε οποιαδήποτε δεδομένη κατάσταση αποτελούν τα οστά του στυλ σας. Καθώς μαθαίνετε νέες δεξιότητες, το στυλ σας μπορεί να αλλάξει.

Η υπέροχη φωτογραφία προέρχεται από την πρόθεση, όχι από τον εξοπλισμό

Η πρόθεση είναι η διαφορά μεταξύ της καλής έκθεσης και της αφήγησης εξαιρετικών ιστοριών. Οι υπέροχες εικόνες ξεκινούν στο μυαλό του καλλιτέχνη. Η πρόθεση οδηγεί τον φωτογράφο πορτρέτου να προσθέσει αυτό το επιπλέον αντικείμενο που εμβαθύνει την αφήγηση. Εμπνέει τον φωτορεπόρτερ να κάνει ένα βήμα πίσω και να συμπεριλάβει αυτό το κρίσιμο στοιχείο στη σύνθεση.

Ο φωτισμός διαμορφώνει την ιστορία κάθε εικόνας όσο οποιοδήποτε άλλο στοιχείο. Η προσέγγισή του με την πρόθεση να πει μια καλύτερη ιστορία αφήνει την ευθύνη για αυτήν την ιστορία στα χέρια του φωτογράφου με πολύ συγκεκριμένο τρόπο. Οι φωτογράφοι που εξασκούνται έχοντας αυτό κατά νου γνωρίζουν την αλήθεια: Το να γνωρίζουν πότε να μην προσθέτουν φως είναι εξίσου σημαντικό με το να γνωρίζουν πότε πρέπει να το προσθέτουν.

Όποια εργαλεία κι αν χρησιμοποιείτε για να διαμορφώσετε το φως στις φωτογραφίες σας, δεν έχουν ιδιαίτερη σημασία. πρόθεση κάνω. φλας, ανακλαστήρες, επιτραπέζιο φωτιστικό. Κάθε πηγή φωτός έχει την ικανότητα να δημιουργεί ή να σπάει μια εικόνα. Εναπόκειται στον φωτογράφο να ελέγξει αυτές τις πηγές για να υποστηρίξει την ιστορία.

Το χτύπημα είναι εύκολο, αλλά μας πληγώνει όλους

Όλοι είναι κακοί όταν ξεκινούν, και όλοι είναι σε ένα ταξίδι. Η λήψη φωτογραφιών κάποιου λόγω έλλειψης γνώσεων, της ηλικίας του, της φωτογραφικής του μηχανής ή οποιουδήποτε άλλου προσβάλλει τα ευαίσθητα συναισθήματά σας προέρχεται από ένα μέρος ευάλωτο. Το να χτίζεις άλλους καθώς εργάζονται για να αναπτυχθούν, ακόμα και όταν έχουν άγνοια, ανεβάζει τον πήχη για τις επιχειρήσεις και την τέχνη της φωτογραφίας.

Ακόμη και κατά τη διάρκεια των απεχθών ημερών μου που χαιρόμουν στο εγγεγραμμένο θεραπευτικό μου πλήρωμα, υπήρχαν ευγενικοί και ανιδιοτελείς επαγγελματίες που με άκουγαν, με καθοδήγησαν και απολάμβαναν να με παρακολουθούν να μεγαλώνω. Αυτοί οι μέντορες μου μετέφεραν την παράδοση της επαγγελματικής κατάρτισης που ενώνει την τέχνη μας σε έναν κόσμο ρηχών βίντεο στο YouTube και δαπανηρών εργαστηρίων.

Ο πολλαπλασιασμός είναι εύκολος, γι’ αυτό το κάνουν πολλοί. Οι άνθρωποι με σταθερό χέρι και ενθαρρυντική φωνή ξέρουν τι δεν ξέρουν οι μισητές – το να προωθήσουν τις γνώσεις τους που έχουν αποκτήσει με κόπο, χωρίς φιλοδοξίες, είναι το επόμενο επίπεδο φωτογραφίας. Το επόμενο επίπεδο οτιδήποτε, πραγματικά. Μας ανεβάζει όλους.

Όλοι έχουμε μια τέχνη τόσο διαφορετική και αντιφατική όσο οι άνθρωποι που την ασκούν. Γιατί λοιπόν έχει νόημα να σκεφτόμαστε να κάνουμε πράγματα μόνο με δύο τρόπους; Παρ’ όλα αυτά που η Annie Leibovitz φτιάχνει όμορφα φωτισμένα πορτρέτα με δεκάδες φώτα, υπάρχει ο Pete Souza που βρίσκει τρόπους να λέει εκπληκτικές ιστορίες εν κινήσει χρησιμοποιώντας μόνο ό,τι μπορεί να κουβαλήσει. Στο μεταξύ, υπάρχουν ένα εκατομμύριο από εμάς που εργαζόμαστε για να το καταλάβουμε καθώς προχωράμε, με τη βοήθεια εκείνων που επιλέγουν να μας σηκώσουν ψηλά αντί να σηκώσουν τα μάτια τους.

Μην αγοράζετε τον φυσικό θόρυβο έναντι των φώτων που αναβοσβήνουν. Κάντε τη δουλειά σας, να είστε ανοιχτόμυαλοι και μάθετε ό,τι μπορείτε. Ποτέ δεν ξέρεις, αυτό το παιδί που έχει μαγνητοσκοπηθεί με ένα φλας στην άκρη ενός ραβδιού μπορεί να καταλάβει κάποια πράγματα τελικά. Με λίγη βοήθεια φυσικά.


Πιστώσεις εικόνας: στοκ φωτογραφίες από $

Leave a Comment