An Interview with Hugo-Victor Solomon: Affective Documentary Photography

Το ενοποιητικό νήμα που με τράβηξε για πρώτη φορά στο έργο του Hugo Victor Suleiman είναι η ειλικρίνεια και η ειλικρίνεια στα πορτρέτα του.

Με καταγωγή από το Σιάτλ της Ουάσιγκτον, ο Hugo κατοικεί στο Μόντρεαλ του Καναδά όπου δημιουργεί συναισθηματικά πορτρέτα με έμφαση στα πορτρέτα. Για να διευκρινίσουμε, το αποτέλεσμα μπορεί να θεωρηθεί ως συναισθήματα ή υποκειμενική εμπειρία.

Ο Hugo ξεκίνησε τα γυρίσματα το 2016. Είχε μια πολύ τεκμηριωμένη παιδική ηλικία κατά την οποία και οι δύο γονείς έβγαλαν πολλές φωτογραφίες του Hugo και των αδερφών του. Έχει μια “φωτογραφική μνήμη” – που σημαίνει ότι οι εικόνες λειτουργούν ως νόημα και έχουν μια συγκεκριμένη πρόθεση αποθηκευμένη σε αυτές. Τα οικογενειακά ντοκιμαντέρ χρησιμεύουν ως αποθήκη συναισθηματικών ενεργειών. Ή, όπως είπε ο φωτογράφος Roland Barthes, υπάρχει ένα συγκεκριμένο σημείο αποθηκευμένο σε αυτές τις εικόνες.

Η ανατροφή του δημιούργησε ένα ενδιαφέρον για το ντοκιμαντέρ πορτραίτο. Όταν τελικά πήρε την πρώτη του κάμερα, που τυχαία ήταν η παλιά κάμερα της αδερφής του, μπόρεσε τελικά να εκφράσει την οπτική γλώσσα με έναν τρόπο που δεν μπορούσε εκείνη τη στιγμή η κάμερα του τηλεφώνου του. Άρχισε να βγάζει όλο και περισσότερες φωτογραφίες.

Μου αρέσει να φωτογραφίζω τους φίλους μου… να φωτογραφίζω άλλους ανθρώπους.

Ο Hugo δηλώνει ότι δυσκολεύεται σε κοινωνικές καταστάσεις.

Είμαι πολύ ντροπαλός για να συνεισφέρω. Είμαι πολύ διχαλωμένος. Παλεύω πολύ σε κοινωνικές καταστάσεις. Πάσχω από διαταραχή του φάσματος του αυτισμού, μεταξύ άλλων καταστάσεων. Εκδηλώνεται με έντονο κοινωνικό άγχος.

Ωστόσο, μέσω της κάμερας μπορεί να επικοινωνεί καλύτερα με τον κόσμο. Μέσω της φωτογραφίας, μπορεί να συνεισφέρει σε κοινωνικά περιβάλλοντα καθώς και να κατανοήσει καλύτερα τους άλλους. Παραδέχεται ότι παρακολουθεί και κοιτάζει – πάντα ψάχνει και ψάχνει για κάτι.

Το να είναι και εκκεντρικός και νευρικά διχασμένος κάνει τη δουλειά του παράξενη και τρυφερή – υπάρχει μια κάποια έμφαση στον εαυτό και την εικόνα του εαυτού του. Κάθε φωτογραφία είναι ένα είδος αυτοπροσωπογραφίας: οι πιο αυθεντικές εικόνες φέρουν μια πτυχή της ουσίας των φωτογράφων και αυτού που είδαν. Για να είναι ξεκάθαρος, τονίζει ότι οι παπαράτσι που βλέπουν τα μοντέλα ως αυστηρά σώματα και οι παπαράτσι που βλέπουν το σώμα τους ως άσχετο δεν αισθάνονται καλά με αυτό. Νιώθει ότι οι καλλιτέχνες, τα μοντέλα, τα θέματα και οι εμπνεύσεις είναι εναλλάξιμα και ο καθένας πρέπει να μπορεί να μην περιορίζει ή να διαχωρίζει αυτές τις πτυχές του εαυτού του. Μην αποκαλείτε τον εαυτό σας και μην υποθέτετε ότι κάνετε “λάθος”. Έτσι λειτουργούν παραδοσιακά οι δημιουργοί, αλλά δεν χρειάζεται να είναι έτσι. Δεν χρειάζεται να είναι έτσι.

Πάντα φωτογράφιζα με τέτοιο τρόπο που ζητάω από τους ανθρώπους που φωτογραφίζω να κινούνται ομαλά. Βρίσκω την ομορφιά ανάμεσα στις λεπτές εκφράσεις που έχουν οι άνθρωποι ή στη μικρή επιρροή που υπάρχει και μετά εξαφανίζεται.

Αντίθετα, ο Hugo δουλεύει αυστηρά από τη μια στάση στην άλλη και δεν θα κουνηθεί μέχρι να μάθει ποια είναι η επόμενη πόζα του. Δεν προσχεδιάζει την κατάσταση ως τέτοια και την αφήνει να συμβεί αυθόρμητα κατά τη διάρκεια μιας φωτογραφικής εκδήλωσης. Υπάρχουν τόσα πολλά σε όλους που δεν είναι στον έλεγχό μας. Έτσι, δουλεύοντας με αυτόν τον τρόπο, υβριδοποιεί τη στάση ελέγχοντας τη πόζα ενώ αφήνει κάθε στάση να συμβεί φυσικά. Είναι μια δύναμη ώθησης και έλξης για να δημιουργήσετε έναν χώρο ανοιχτότητας που είναι κατάλληλος για αυτόν και τον δικό του.

Επιπλέον, μεγάλο μέρος της δουλειάς του, ειδικά οι αυτοπροσωπογραφίες του, χρησιμοποιούν το γυμνό ως εργαλείο.

Ολα καλά. Είμαι αδύναμος. Είσαι?

Ο Hugo καθοδηγεί ότι η αυτοπροσωπογραφία, ειδικά η απεικόνιση του γυμνού εαυτού, είναι ένας θαυμάσιος τρόπος σύνδεσης με τον εαυτό ως μέσο αυτοπραγμάτωσης. Δεν είναι ότι θα είσαι καλύτερος άνθρωπος αν σχεδιάζεις πορτρέτα, απλώς στρέφοντας την κάμερα στον εαυτό σου θα σε βάλει σε αυτό το μονοπάτι. Για να είμαστε σαφείς, δεν πρόκειται για την τελική εικόνα ή για το τι φτιάχνετε, αλλά για την πραγματική διαδικασία κατασκευής.

Κατά κάποιο τρόπο, η αυτοπροσωπογραφία είναι ένας τρόπος για να αναδείξετε όλες τις τελειότητες του σώματός σας – αλλά και τις ατέλειες. Και μετά κάντε έναν απολογισμό όλων αυτών και μάθετε να το αποδέχεστε. Τι σας αρέσει στο σώμα σας; Τι δεν σας αρέσει στο σώμα σας; Είναι αυτό που είναι.

Η εργασία επί τόπου συχνά συνοδεύεται από μια σειρά από εγγενείς προκλήσεις. Προσφέρει συμβουλές για να αποκτήσετε τρίποδο εάν σκοπεύετε να δημιουργήσετε selfies. Είναι πραγματικά ενοχλητικό να το κάνεις αυτό χωρίς τρίποδο. Ζωγράφισε αυτοπροσωπογραφίες σε βουνά, δάση, χωράφια με σιτάρι και πραγματικές χιονοθύελλες. Το θέμα είναι να βρίσκεστε σε αυτές τις τοποθεσίες και να είστε πραγματικά μέσα στο τοπίο. Υπάρχει κάπου μια τεκμηρίωση ευρετηρίου της ύπαρξής σας και η χρήση της ως προέκταση του γεγονότος.

Πρέπει να είσαι ειλικρινής με τον εαυτό σου. Αυτό που έχεις στο κεφάλι σου μεταφράζεται σε εικόνα.

Θα έλεγα ότι το 99% των φωτογραφιών μου είναι αυτή τη στιγμή γιατί έχω κάμερα και βλέπω κάτι που θέλω να το φωτογραφίσω.

Είναι πραγματικά απογοητευτικό να δημιουργείς τέχνη μερικές φορές, καθώς οι θεατές δεν προσπαθούν καν να κοιτάξουν με ακρίβεια την επιφάνεια. Ή προσπαθήστε να δείτε το άυλο πίσω από την ύλη. Αυτό σημαίνει ότι η τέχνη είναι μια έκφραση αποχρώσεων και συχνά οι άνθρωποι δεν αφιερώνουν χρόνο για να εκτιμήσουν πολλαπλές προοπτικές. Η εικόνα δεν είναι μόνο αυτό που υπάρχει στην εικόνα, αλλά βρίσκεται μέσα σε ένα συγκεκριμένο πλαίσιο. Μπορεί να υπάρχουν πράγματα που δεν είναι ορατά μέσα στο κάδρο ή μπορεί να έχουν συμβεί από τη στιγμή της λήψης της φωτογραφίας που εξακολουθούν να ενσταλάζουν στη φωτογραφία ένα ποιοτικό πλαίσιο.

Με άλλα λόγια, μπορεί να είναι μια εικόνα κάποιου πράγματος – αλλά δεν είναι απλώς μια εικόνα αυτού του πράγματος. Υπάρχουν περισσότερα από αυτά που εμφανίζονται μέσα στο κάδρο.

Η τέχνη απαιτεί να κάνεις χώρο μέσα σου για να εκτιμήσεις κάτι άλλο.

Μια εικόνα ενός νερού ή μιας λίμνης είναι μια εικόνα ενός νερού ή μιας λίμνης. Αλλά μεμονωμένα, μπορεί να έχει ένα ιδιαίτερο αποτέλεσμα ή συναισθηματική αντίδραση που μπορεί να προκαλέσει στον θεατή. Έτσι, αν έχετε πάει σε οικογενειακές διακοπές δίπλα στη λίμνη ή είχατε μια καλή ή κακή εμπειρία με το νερό, μια εικόνα αυτού του πράγματος μπορεί να σας κάνει να νιώσετε (ή ίσως να σκεφτείτε) για αυτά τα πράγματα ή γεγονότα.

Οι εικόνες παρέχονται από τον Hugo-Victor Solomon. Χρησιμοποιείται με άδεια.

Leave a Comment